DER FILM: Goldfinger

Noch ein paar schöne Rezensionen zu "Goldfinger" aus dem razyboard:

Zitat von DoctorMoVe

"He's the man, the man with the Midas touch ..."

Nachdem schon soviele interessante Meinungen zu DN und FRWL vorgebracht wurden, muß ich mich hier auch mal zu Wort melden, denn Goldfinger war bis zur Veröffentlichung von CR meine 'heilige Kuh'.

Um jetzt nicht in eine endlose und langweilige Lobeshymne zu verfallen, begründe ich meine enthusiastische Bewertung mal in kurzen Punkten, denn Verisse sind wohl interessanter:

- Connery's beste Bond-Performance

- Epochaler Bösewicht, der nicht nur verhältnismäßig plausibel mythologisch interpretiert werden kann, sondern sogar zusätzlich von einem grandiosen Darsteller verkörpert wird.

- Ein Edelmetall konsequent als thematische Projektionsfläche zu verwenden, paßt kongenial zu einem Bondwerk (Mit ein Grund warum ich auch DAF so schätze)

- Allein der Titelsong für sich ist schon ein Meisterwerk

- Der Ur-Aston-Martin hat mir von allen Bondautos einfach noch am besten gefallen

- Das ganze Golfduell ist ein einziges Franchise-Juwel

- Der Kampf um Fort Knox ist einer der energetischsten und ästhetischsten Final-Kämpfe der ganzen Serie

- Bond gefesselt auf dem Laser-Tisch ist für mich einer der größten Momente der Bondgeschichte. Es war einer dieser drei großen, magischen Momente, die mich zum Bondfan gemacht haben...

Das Wesentlichste aber ist für mich jedoch, das dieser große Klassiker den Übergang von den beiden ernsteren 'Ur'-Filmen zur späteren utopischen Bondoper darstellt. Der Film enthält somit beide wichtigen Stilelemente der Connery-Zeit - Realismus und Utopie - und befriedigt somit all jene Bondkonsumenten die die Mischung der beiden Extreme schätzen.

Für mich der beste klassische Bondcocktail !
Ganze 42 Jahre ungeschlagen...

So, wer schreibt nun den ersten Verriß ?

Alles anzeigen

Zitat von Cyrus Poonawalla

Goldfinger

Der Klassiker; DER James-Bond-Film schlechthin

Der dritte Film der Reihe ist auch heute, fast vierzig Jahre nach seiner Uraufführung, einfach nur genial. Herrlich zeitlos, ein echter Klassiker eben...

Die Mischung aus Sex, Action und Humor war hier zum ersten Mal perfekt abgestimmt; wir erfahren ein paar amüsante Kleinigkeiten über James Bond, etwa, warum er immer eine Waffe trägt ("I have a slight inferiority complex."), oder daß er über ein weit gefächertes Allgemeinwissen verfügt, als er den Brandy, den ihm Col. Smithers vorsetzt, nur am Geruch zuordnen kann

Daß ein *britischer* Agent die *amerikanische* und damit die Weltwirtschaft rettet, indem er die Zündung eines "Atomgerätes" ("an atomic device", wie Goldfinger es nennt) verhindert, ist der Kern der Story. Schon deswegen können wir es Bond nicht wirklich übelnehmen, daß nicht er selbst die Bombe am Ende entschärft, sondern ein anderer. Dabei ging es doch ursprünglich eigentlich um Goldschmuggel und noch vorher "nur" um Betrug beim Kartenspiel? Zum ersten Mal hat Bond einen Gegner, der kein zeitlich oder lokal begrenztes Ziel vor Augen hat, sondern wirklich eine globale Vision, zum ersten Mal ist der Gegner eine Art "Über-Mensch" Und dennoch wirkt dieser Übermensch sehr real: Gert Fröbe spielt nicht nur den Bösewicht, nein, er LEBT diesen Bösewicht so intensiv wie Pedro Armendariz die Rolle des Kerim in "From Russia, With Love" ausfüllte.
Harold Sakata als "Oddjobb" (aus dem Roman: "I call him Oddjob because that describes his functions on my staff.") wirkt in seinem Stresemann mit Melone im ersten Moment fast wie eine überdimensionerte Puppe, aber hinter dieser Maske verbirgt sich eine Kampfmaschine, die nicht zu unterschätzen ist. Als er den Golfball in der Hand zerdrückt, welchen Bond ihm zugeworfen hat, steckt in seinem Blick und der ganzen Gestik so viel Gewalt, daß sich der Zuschauer fragt, wieviel Innere Kraft Bond aufwenden muß, um dennoch ruhig und gelassen zu wirken...

"Goldfinger" besticht wieder durch ausgefallene Drehorte: Neben dem Stoke Park Golf Club fanden Dreharbeiten auch in der Schweiz, am Furka-Paß statt. (Im Film sieht es so aus, als sei die Gegend um Genf Schauplatz, aber die beiden Orte liegen doch relativ weit entfernt voneinander. Aber das ist nur eine kleinere Ungeauigkeit, die dem Film nicht schadet, denn außer Schweizern oder Schweiz-Besuchern, die schon einmal an diesem Paß waren, fällt es niemandem auf.) Die weiteren Außenaufnahmen entstanden größtenteils in den britischen Pinewood-Studios, selbst die meisten Szenen, die um und in Fort Knox, Kentucky, oder im Fountainebleu-Hotel in Miami Beach spielen .

"Goldfinger" hat beeindruckende Symbole: da ist zum einen die sicherlich attraktivste Leiche der Filmgeschichte, eine golden gefärbte Shirley Eaton. Dann einen Laser (damals etwas völlig Neues!), der Bond langsam töten soll ("Do you expect me to talk?" - "No, Mr Bond, I expect you to DIE!") und nicht zuletzt einen kleinen, silbergrauen Sportwagen, der als das berühmteste Auto der Welt in die Geschichte einging. Natürlich ist die Rede von dem Aston Martin DB5, der Bond von Q zur Verfügung gestellt wird. Austauschbare Nummernschilder, Nebelwerfer, Maschinengewehre - und nicht zuletzt ein Schleudersitz (Kein Scherz: "I never joke about my work, 007!") Auch wenn Bond dieses Auto in eine Wand steuert - wir haben ihn nicht das letzte Mal gesehen

Und noch etwas darf nicht unerwähnt bleiben: Shirley Bassey sang das Titellied - und auch heute noch zählt dieses Lied zu den Klassikern. Shirley begann mit diesem Lied ihre weltweite Karriere, die auch heute noch andauert; wer das Vergnügen hatte, sie einmal live zu erleben, wird sich sehr lange an die Ausstrahlung, das Charisma dieser Frau erinnern. John Barry schrieb die Filmmusik - und auch diese ist zeitlos, wuchtig, mitreissend, lockend. Klassisch eben. Wie der gesamte Film.

Alles anzeigen

Zitat von jimhunter

Goldfinger - Ja ! Habe ihn in den späten 80'das erste mal gesehen da war ich so 11 - 12 Jahre. Die Wirkung die dieser Film auf mich hatte muss ich wohl keinem näher erklären...

Mein erster 007 war es nicht, das war DN gefolgt von FRWL und wenn mich nicht alles täuscht hab ich sogar YOLT vor GF gesehen. Trotzdem hatte Goldfinger eine wirklich grandiose Wirkung auf mich-hinzu kam das ich ihn Abends um ca.22:00 sah ( filmbeginn) und das war für mich in dem Alter ja keine selbstverständlichkeit.

Auch hier hat - wie so oft - die Musik einen maßgeblichen Anteil an der Atmospäre des ganzen. jeder teil des scores - egal wie kurz oder lang - ist sehr kraftvoll und lässt das Filmfieber zusätzlich ansteigen . Der Film ist von Anfang an spektakulär und hat überhaupt keine Längen - das Golfspiel ist geradezu notwendig um Atem zu holen . Gleichzeitig vermittelt der Film einen sehr angenehmen Stil.

Das beginnt mit dem Perfekt sitzenden Dinner Jacket ( inklusive Nelke ) über das erotische ( aber nicht billige) Bettgeplänkel mit Dom Perigon , dem Dinner bei Col. Smithers - zum Golfspiel und dem tollen Rollse Royce , Goldfingers Privatjet und natürlich dem vielen vielen GOLD , das zugegeben wohl auf jeden eine gewisse magische Wirkung hat.

Die Actionszenen sind selbst heute noch sentsationell und hatten als Kind auf mich natürlich eine noch viel grössere Wucht !

Goldfinger selbst ist absolut skrupelos : vergoldet Jill , tötet gleich im Dutzend und nimmt sogar den Tot von 41.000 Mann + Angehörigen in Kauf und schreckt auch vor dem Mord an ihm treu ergebenen Dienern nicht zurück, um seine eigene Haut zu retten.

und doch - ist er irgendwie symphatisch ! Warum ?

weil er trotz allem wie ein Mensch daher kommt - dem es einfach nur um Profit und Gier geht, die einzige Affinität die er hat, ist die zu Gold. Ansonsten scheint er recht normal zu sein - liebt gutes Essen und Trinken und würde offenbar ganz gerne auf die einsame Insel von Pussy mitkommen. Er will ein Wunder in der Geschichte der Kriminalität vollbringen - trotz allem ist er nicht nur auf diese Ziel fokusiert sondern hat immer zeit sich den weltlichen Genüssen zu witmen. Er kann zwar nicht verlieren - aber wer tut das schon gerne.

Alles in allem wirkt er wie ein Mann der aus kleinen Verhältnissen kommt und sich geschworen hat auf seinem Gebiet der grösste zu sein !

Er ist die eigentliche Hauptfigur des Films - die Hauptrolle - Bond würde ich eher als 2. sehen.

Der film trägt seinen Namen - gut hatten wie bei DN auch, aber dann sein Auftreten mit seinem Thema - und es ist bei Fröbe nunmal so, egal wer seinen gegenpart spielt ob Connery oder irgendjemand sonst - Er beherrscht die Szene komplett !
Auch das macht die besondere wirkung von Goldfinger aus.

Gruß Jim

Alles anzeigen

Zitat von Klebb

So, dann möchte ich mich mal dem allgemeinen Lob für Goldfinger NICHT anschließen. Bei mir rangiert GF seit jeher nur im Mittelfeld. Warum das ?

In einem anderenn Thread wurde mal diskutiert, zwischen welchen Filmen der größte stilistische Unterschied besteht. Und ich sage dazu immer: Zwischen FRWL und GF !
Mit GF begann die Zeit des Nonsens. Selbst Guy Hamilton bezeichntete seinen eigenen Film als Nonsens, den er dann in DAF, LALD und TMWTGG perfektionierte.
Bond beim Tauchen mit einer Möwe auf dem Kopf - hiermit ist der entscheidene Wandel der Franchise vorprogrammiert.
Ein Schleudersitz im Auto - Bond selbst sagt dazu das einzig Wahre: "You´re joking"
Goldfingers "Privatarmee" von Koreanern in den USA - was für ein Schwachsinn !
Und dies sind nur die Highlights des Nonsens-Bonds, den wir zukünftig fast ausschließlich vorgesetzt bekommen (um so mehr sticht dann wieder OHMSS heraus).
Hinzu bleibt nicht unbemerkt, dass Hamilton Probleme hatte, die Handlung flüssig auf die Leinwand zu bringen: Der Film hängt in der Mitte doch arg durch. Als Beispiel sei nur genannt die Szenen der Verschrottung des Wagens oder die Vorstellung der Fort-Knox-Pläne durch GF. Lediglich Peter Hunt brachte es fertig, den Szenen einigermaßen Tempo zu geben und den Zuschauer wach zu halten, einzig und allein durch seine nach wie vor bahnbrechende Schnittechnik.
Auch Sean Connery reißt hier nichts mehr raus. Im Gegenteil, erste Ermüdungserscheinungen sind machen sich schon bemerkbar bei einem sich durch die einzelnen Szenen witzelnden Connery. Connery nahm ab GF Bond nicht mehr ernst. Dies war natürlich durch die "Kursänderung" hin zu einem Nonsens-Bond von den Machern des Films so vorgesehen. Und entsprechend distanziert-ironisch spielt Connery auch. Ich sehe keinen großen Unterschied zwischen dem GF-Connery und dem DAF-Connery. Connery nimmt die ganze Bond-Geschichte nicht mehr ernst, was er in DN und FRWL noch gemacht hat.
Und dies ist für mich aber entscheidend. Glaubwürdig ist für mich eine Figur dann, wenn ihr Darsteller sie ernst nimmt. Bei DN und FRWL war es so, auch Lazenby nimmt man die Schlußszene in OHMSS
voll und ganz ab, weil er seine Filmfigur ernst gespielt hat.
Nun zu Pussy Galore: Eine homosexuelle Angestellte Goldfingers, die ein paar Tausend Menschen mit Nervengas töten soll, um sich durch das ihr von Goldfinger ausgezahlte Geld auf einer einsamen Insel niederzulassen. Hmm, nun ja, gerade noch akzeptabel. Aber dann kommt Bond, durch den sie ihre heterosexuelle Seite entdeckt und so fromm wird, dass sie ihre verbrecherischen Absichten über Nacht aufgibt. Nein, das ist nicht mehr glaubwürdig. Nur noch lachhaft. Nonsens eben. Einen wirklichen Bezug kann ich zu dieser Figur somit auch nicht herstellen.
Zum Schluß seien aber doch noch ein paar positive Dinge angemerkt: Ken Adams Set von Fort Knox ist atemberaubend, Peter Hunts Schnitte wie immer großartig, und Gert Fröbe als Goldfinger mit einer beeinruckenden Präsenz. Das war es aber auch schon.
Leider ein Film, den ich mir nicht mehr oft anschaue, da er schlicht und ergreifend langweilt, über dessen Witze ich nicht lachen kann und der die Franchise in eine Richtung gebracht hat, die ihren Höhepunkt des Nonsens mit MR fand.

Alles anzeigen

Zitat von Scarpine

Guy Hamiltons erste Regiearbeit für die Serie:

Die Schauspieler:
Sean Connery gelingt es nach DN und FRWL erneut gänzlich in der Hauptrolle aufzugehen. Seine darstellerische Leistung ist superb. Honor Blackman gelingt es zwar in ihrer Rolle zu überzeugen, allerdings zähle ich sie eher zu den uninteressanteren Bondgirls. Legendär hingegen ist Gert Fröbes Interpretation des völlig verrückten Goldliebhabers Auric Goldfinger. Dieser Schurke ist für mich bis heute der gelungenste Widersacher der ganzen Serie. Fröbe ist schlicht weg brillant. Harold Sakata stellt einen der bekanntesten und markantesten Handlanger in der Bond-Geschichte dar. Er gehört auch zu meinen Favoriten bei den Henchmen. Shirley Eaton und Tania Mallet können als die Masterson-Schwestern überzeugen. Eatons Vergoldungsszene gehört sicherlich zu den legendärsten Szenen der ganzen Reihe. Cec Linder als Felix Leiter gefällt mir allerdings gar nicht. Dieser betagte Mann sollte also Bonds Freund bei der CIA sein? Bernard Lee, Lois Maxwell und Desmond Llewelyn meistern ihre Auftritte mit gewohnter Stärke.

Die Musik:
John Barrys Soundtrack ist außerordentlich gelungen und höchst atmosphärisch. Vor allem die Tracks "Into Miami" und "Goldfinger" sagen mir besonders zu. Der geniale Titelsong von Shirley Basseys ist meine ewige Nummer 2 der Titellieder.

Die Regie:
Guy Hamilton ist der neue Regisseur und das merkt sofort. Auch wenn ich Terence Youngs Stil etwas mehr schätze, liefert Hamilton doch grandiose Arbeit ab und serviert dem Publikum einen der brillantesten Streifen der ganzen Serie, der fast einen ebenso starken Einfluss auf die Entwicklung der Reihe hatte, wie Youngs DN. An Hamiltons Inszenierung gibt es nichts auszusetzen, auch wenn die Vortitelsequenz etwas lapidar und belanglos geriet. Zu meinen Lieblingsszenen zählen die ganze Miami-Sequenz, das Golfspiel, die Lasertischszene, Goldfingers Plandemonstration und der hitzige Wettlauf um die Bombe im Goldbunkerdepot.

Die Titelsequenz:
Robert Brownjohns Vorspann gehört in meinen Augen zu den gelungensten Titeln der Serie. Die Idee Spielszenen und Kredits auf goldbemalten Körper zu projizieren, ist sehr passend. Der GF-Vorspann gehört bei mir zu den Top 5 der Titelsequenzen.

Schauplätze & Sets:
GF gehört zu den wenigen Filmen, bei denen die Schauplätze nicht so gänzlich auf mich wirken können. Sicher sind Miami und die Schweiz tolle Drehorte, aber irgendwie können diese Locations mich nie vollständig überzeugen. Die Sets von Ken Adam sind abermals grandios. Besonders der Goldbarrenraum im Fort Knox ist ein wunderbares und sehr detailliertes Dekor.

Insgesamt: Der wohl legendärste und berüchtigtste Bondfilm überhaupt. Man kann wenig an ihm kritisieren und trotz meiner Probleme mit den Schauplätzen ist Guy Hamiltons fulminantes Bonddebüt ein ständiges Mitglied der Top 5 meiner Bestenliste.

9 von 10 Punkten

Alles anzeigen

Zitat von rango76

Dieser Bond ist meiner Meinung nach der beste Bond der je gedreht wurde. Wenn man eine Menge Bond-Fans, Kritiker und auch Leute, die sich mit der Materie nicht so auskennen fragen würde, welcher Bondfilm ihnen als erstes einfällt oder welcher der beste wäre, käme sicherlich -Goldfinger- als meistgenannte Antwort heraus.
Auch ich als großer Fan der Reihe...

muss sagen, dass das dritte James Bond-Abenteuer eindeutig zu den besten gehört. Angefangen bei einem wieder einmal unglaublich gut spielenden Sean Connery. Er verleit der Figur einfach einen unvergleichlichen Charme, welcher in dieser Geschichte vor allem in der Beziehung zu Pussy Galore besonders gut zur Geltung kommt. Eben dieses Bondgirl, verkörpert von der einzigartigen Honor Blackman, bleibt wohl auch ewig als eines DER Bondgirls in Erinnerung. Ihre Anfängliche Unterkühltheit und wie James sie dann doch, standesgemäß, verführt ist ein sehr amüsanter weiterer Handlungsstrang der Story, welche diesmal nicht mit der Verbrecherorganisation SPECTRE zu tun hat. Auric Goldfinger, verkörpert von Gert Fröbe ist der Bösewicht in Bond 3. Und er ist es auch, der diesem Film so nachhaltig seinen Stempel aufdrückt und ihm zu einem Klassiker macht. Er und sein Handlanger Oddjob, mit seinem Frisbee-Hut, bleiben wohl immer als eines der besten Duos in Sachen Filmbösewichte in der Geschichte. Unvergesslich bleibt ein Wortwechsel zwischen Golfinger und Bond: "Do you expect me to talk?" - "No, Mr. Bond, I expect you to die!" Wie muss die Musik zum legendästen Bondfilm aller Zeiten beschaffen sein? Ebenso. 007-Feeling! Den Titeltrack kennt nun wahrlich jedes Kind. Shirley Bassey nutzt ihr Mörderorgan gekonnt aus und liefert eine gesangliche Meisterleistung: Schneidend-bösartig, mit ungeheurem Volumen vorgetragen wird hier die Fabel von Midas, dem Bösen. Nur auf Gold fixiert, verblasst der Rest (und verkümmert die Moral). Zu Recht eine Legende.
Die wahren Knaller kommen aber erst: "Into Miami" transportiert Sixties-Feeling und US-amerikanische Lockerheit beispiellos; "Alpine Drive" setzt den Schweizer Bergschönheiten ein glasklares Denkmal; "Golden Girl": Bond entdeckt die vergüldete Schönheit in toter Erstarrung, blendend orchestriert; "Pussy Galore's Flying Circus" lässt die Power-Mädels vor dem geistigen Auge erstehen. Vor allem beeindrucken allerdings: "Dawn Raid On Fort Knox" vertont den Mahlstrom der Ereignisse mit stampfendem Beat, an einen wütenden Stier gemahnend; "Goldfinger" in seiner Instrumental-Version liefert charakteristische Akzente, insbesondere "Oddjob's Pressing Engagement" jedoch fasst die gesamte Dramatik des Films in wenigen Minuten kaltgepresster Musik zusammen. Unsterblich. Eine der besten Vertonungen von John Barry, Unterhaltung auf höchstem Niveau. 8/10 Bond-Sternen!

James Bond Rewatched

# 03: Goldfinger (1964)

OT: Goldfinger; GB 1964; 109 Min.; R: Guy Hamilton; D: Sean Connery, Gert Fröbe, Honor Blackman, Shirley Eaton, Tania Mallet, Harold Sakata, Bernard Lee, Lois Maxwell, Desmond Llewelyn.

Man wundert sich jedes Mal aufs Neue, wenn man sich dieses Werk zu Gemüte führt, ob dessen gewaltiger Sogwirkung. "Goldfinger" ist einer der wenigen Bondfilme, die mit einer völlig herausstechenden, fast unwiderstehlichen Aura aufwarten können. Das liegt mit Sicherheit auch daran, dass Bonds drittes Leinwandabenteuer so viele Kult-Elemente aufweisen kann, wie sonst kaum ein anderer Film der Reihe. Um nur einige zu nennen: Vergoldete Girls, teutonischer Schurke mit mythischen Anleihen an König Midas, Fort Knox, Barrys wunderbarer Score, Bassey`s Jahrhundert-Song und der ultracoole Aston Martin DB5. Diese Kultmischung traf 1964 genau den Nerv der Zeit.

Getragen wird der ganze Streifen aber eigentlich von der menschlichen Faszination für ein glitzerndes Edelmetall: Gold. Hier projiziert auf nur eine einzige Figur: "He is the man, the man with the Midas touch." Der deutsche Charaktermime Gert Fröbe gibt sich als schurkisch-verschlagener Auric Goldfinger die Ehre. Fröbe verleiht dem verrückten Millionär gekonnt mit äußerst subtilen Mitteln Profil und erarbeitete sich eine solche Präsens, dass fortan alle Nachfolger als Hauptschurken an ihm gemessen werden sollten. In diesem Film ist der Bösewicht der Star, mehr als in jedem anderen Bondstreifen. Sean Connery kann trotzdem abermals groß aufspielen und liefert eine seiner besten Leistungen ab. Die Britin Honor Blackman zeichnet eine starke und selbstbewusste Leading Lady, auch wenn man bei ihrem Rollennamen eher einen Charakter vom Schlage ihrer Vorgängerinnen erwarten würde. Die Blondinen Shirley Eaton und Tania Mallett ergänzen mit erinnerungswürdigen Auftritten das Bondgirl-Trio, während Harold Sakata mit eindrucksvoller Körperpräsens einen der einprägsamstem Handlanger zeichnet.

Mit einem Budget von 3 Millionen $ zur Verfügung, nahm (Neu-)Regisseur Guy Hamilton auf dem Regiestuhl Platz und bekam ein von Richard Maibaum und Paul Dehn glänzend verfasstes Drehbuch als Vorlage. Die Adaption des Fleming-Romans ist den Autoren wirklich fabulös gelungen. Die Änderungen, Kürzungen und Neujustierungen führen in ihrer Gesamtheit zu einer Verbesserung der Filmtauglichkeit des Stoffes und zugleich zu einer Bereicherung seiner Ausdrucksstärke. Guy Hamiltons Regie gestaltet sich – wie die seines Vorgängers - zupackend und dynamisch und offenbart dennoch gleich zu Beginn eine ganz andere Herangehensweise an das Genre. Hamilton verschiebt den Fokus weg von Härte und Zynismus hin zu Ironie und Sarkasmus, die sich harmonisch mit den zunehmend phantastischer werdenden Handlungselementen verbinden.

Shirley Bassey`s Titelsong ist ein einsamer Triumph und atmet wie John Barrys atmosphärisch-intensiver Score zwar deutlich den Geist der 60er Jahre, besticht aber zugleich durch seine unsterbliche Zeitlosigkeit. Das von Robert Brownjohn letztmalig entworfene Titeldesign ist zwar in der Anlage überdeutlich an seine vorangegangene Arbeit für die Serie angelehnt, kann aber durch die Verwendung des Gold-Themas und eines "Golden-Girls" dem Zuschauer nochmals optische Attraktionen bescheren. Ken Adams Dekors sind abermals von bestechender Klasse und nichts dürfte die Vorstellung von Fort Knox in popkultureller Hinsicht wohl so sehr beeinflusst haben, wie sein schillernder Tresorraum in diesem Film. Die wechselnden Schauplätze zeigen sich in ihrer ganze Klasse. Von England, über die Schweiz bis hin zu den amerikanischen Handlungsorten, bekommt man sehr viel fürs Auge geboten, auch wenn die Einzeldrehorte (abgesehen von Miami) keine völlig nachhaltigen Eindrücke hinterlassen. Die Cinematographie von Ted Moore präsentiert sich in angenehmen Farben, bleibt jedoch nach den furiosen ersten 20 Minuten bis hin zum Finale eher blass. Wirkliche Höhepunkte kann man in dynamischer Hinsicht mit Goldfingers Kartenspiel, der Aston Martin-Verfolgungsjagd, dem Kampf um den Tresorraum und Goldfingers letztem Einsatz verzeichnen.

Gesamtwirkung: Der Agententhriller als phantastisches Phänomen. Sean Connerys drittes 007-Abenteuer zementiert endgültig die Blaupause für alle folgenden Bondstreifen. Sarkasmus, Ironie und eine abgehobene Leichtigkeit vollenden den bondschen Stil-Cocktail. In der Folge avancierte "Goldfinger", aufgrund seiner ikonischen Ingredienzien und seiner Coolheit, mit völliger Berechtigung zum Kultfilm. Mögen dem Zuschauer manche technischen Defizite und Pannen, die bei den frühen Bondfilmen noch vorhanden waren, auch hier ins Auge fallen, so werden sie doch von der einmalig-erhabenen, ja geradezu "goldenen" Aura dieses Werks hinweggefegt. Das erste Meisterstück der Reihe.

Meine Wertung: 5 von 5 Punkten

Wie immer sehr tolles Review Scarpine Bei der Bewertung von Golfinger und Thunderball sind wir 2 zwar "spiegelverkehrt"(was für mich TB ist für dich GF und umgekehrt), aber ich kann deinen Ausführungen trotzdem nur zustimmen. Kein anderer Filme hat eine so "kultige" Symbolik und soviel für die Franchise prägende Momente wie Goldfinger. Ergänzen zu deinem Review möchte ich noch das hervorragende Duell zwischen Goldfinger und Bond auf dem Golfplatz. Die Dialoge zwischen den beiden, einfach herrlich, in solchen Momenten merkt man erst wie gut Fröbe und Connery harmonieren, was zur Folge hat, das dieses Konfrontation zwischen den beiden wirklich auf Augenhöhe stattfindet (welche Villain kann das schon von sich behaupten). Des weiteren bin ich immer wieder erstaunt wie gut Fröbe im Englischen synchronisiert wurde (man denkt wirklich er spricht selber).

Zufälligerweise habe ich mir gestern GF mal wieder angeschaut.

Auch wenn ich bspw. FRWL noch etwas mehr schätze, ist GF nach wie vor DER Bondfilm schlechthin - die Blaupause. Das Auto, der Villain, der Henchman, das Titellied, der Bond!
Kein anderer Bondfilm hat so viele kultige Szenen und Elemente.

+ Der Raum am Anfang der PTS hat dieses Ken Adam typische Flair. Habe da vorher noch nie so explizit darauf geachtet.
+ Die MTS ist zusammen mit dem Titellied Nummer 1 auf meiner Liste
+ One-Liners. Angefangen bei "Shocking, Positively shocking", "You're very sweet", "I never joke about my work", "Do you expect me to talk?" -"No, Mr Bond! I expect you to die!"
+ Golfszene. Schon am Anfang des Gespräches: "How do you do?" - "How do you do?" Die Mimik der beiden Antagonisten - Fantastisch!
+ Lasertisch. Der Dialog sowie die Musik. Neben der Golden Girl Szene für mich DIE ikonische Szene in der ganzen Filmreihe.
+ Die Sets am Anfang und zur Mitte des Filmes generell. Dinner mit M, Golfspiel & Schweiz. Auch wenn es nur ein kleines Detail ist, aber diese eindringlichen gelben Scheinwerfer der Mercedes fand ich immer schon beeindruckend und "böse".
+ Schauspieler: Vor allem Connery und Fröbe. Und Oddjob ist mit dem Beisser eh der kultigste Henchman.

Ein paar negative Eigenschaften muss ich dem Film aber trotzdem zugestehen.
- Wieso merkt der Gegenspieler von Goldfinger am Anfang nicht, dass dieser schummelt? Der Ohrenstöpsel ist, zumindest aus Zuschauersicht, doch sehr deutlich zu sehen. Andere Erklärungsmöglichkeiten erscheinen mir äußert unwahrscheinlich bzw. unglaubwürdig.-
- Der Schuss von Tilly Masterson. Man sieht Oddjob nur kurz hochschauen, aber er und Goldfinger scheinen sich nicht wirklich darum zu scheren.
- Ab der Szene wo Bond in den USA landet, gefällt mir der Film etwas weniger. Liegt wahrscheinlich daran, dass ich die meisten USA-Szenen in Bondfilmen nicht mag. Ob es nun Szenen aus GF, DAF, LALD oder LTK sind.
Geht es da jemand ähnlich bzgl. Szenen aus den USA?

Nichtsdestotrotz ist der Film immer wieder ein Vergnügen und wird immer einen der besten Plätze auf meiner Liste belegen. 9,5/10

@ Scarpine

Wow, was für ein Beitrag!

Ich kann mich da - wie so oft - mal wieder Don-Corleone anschließen: Ich sehe vieles bei GF genauso wie Du, Scarpine, würde aber die Wertung bezüglich TB und GF in der Klasse umdrehen.
Aber unbestritten ist GF der Bondfilm mit den kultigsten Momenten und den erinnerungswürdigsten Charakteren. Somit kann auch ich als TB-Fan sehr gut damit leben, wenn man TB nur als Fortführung dessen betrachtet, was man in GF erfunden hat.

Zitat von 00Beisser

Ein paar negative Eigenschaften muss ich dem Film aber trotzdem zugestehen.
- Wieso merkt der Gegenspieler von Goldfinger am Anfang nicht, dass dieser schummelt? Der Ohrenstöpsel ist, zumindest aus Zuschauersicht, doch sehr deutlich zu sehen. Andere Erklärungsmöglichkeiten erscheinen mir äußert unwahrscheinlich bzw. unglaubwürdig.-

Ich habe mir das immer so erklärt, dass Goldfingers Gegner meint, es sei ein Hörgerät. Daher auch in der einen Szene Goldfingers Rückfrage "Sagten Sie fünf?", während er vermeintlich lauter macht, da er es nicht richtig verstanden zu haben vorgibt.

Zitat von 00Beisser

- Der Schuss von Tilly Masterson. Man sieht Oddjob nur kurz hochschauen, aber er und Goldfinger scheinen sich nicht wirklich darum zu scheren.

Ich denke, dass in den Alpen viel geschossen wird. Goldfinger und Oddjob haben die Schüsse nicht primär auf sich bezogen, sondern es evtl. für Schüsse von Jägern gehalten.

Zitat von 00Beisser

- Ab der Szene wo Bond in den USA landet, gefällt mir der Film etwas weniger. Liegt wahrscheinlich daran, dass ich die meisten USA-Szenen in Bondfilmen nicht mag. Ob es nun Szenen aus GF, DAF, LALD oder LTK sind.
Geht es da jemand ähnlich bzgl. Szenen aus den USA?

Geht mir auch so. Bond ist nur noch in Gefangenschaft. Dies schränkt die Größe des Films etwas ein. Zudem ist es optisch nicht mehr so reizvoll in den USA (ausgenommen Ken Adams Bauten natürlich).

Zitat

Ich habe mir das immer so erklärt, dass Goldfingers Gegner meint, es sei
ein Hörgerät. Daher auch in der einen Szene Goldfingers Rückfrage
"Sagten Sie fünf?", während er vermeintlich lauter macht, der es nicht
richtig verstanden zu haben vorgibt.

Ok, durch die Rückfrage macht es dann schon mehr Sinn.

Zitat

Ich denke, dass in den Alpen viel geschossen wird. Goldfinger und Oddjob
haben die Schüsse nicht primär auf sich bezogen, sondern es evtl. für
Schüsse von Jägern gehalten.

Das habe ich mir beim Verfassen des Beitrages auch gedacht Aber ich halte das trotzdem für merkwürdig. Am hellichten Tage und dann wurde der Schuss ja eh in unmittelbarer Nähe abgefeuert und auch in deren Richtung.

Zitat von Kronsteen

Geht mir auch so. Bond ist nur noch in Gefangenschaft. Dies schränkt die Größe des Films etwas ein. Zudem ist es optisch nicht mehr so reizvoll in den USA (ausgenommen Ken Adams Bauten natürlich).

Die Gefangenschaft hat mich nie wirklich gestört, allerdings stört mich eben auch die Optik. Das wirkt alles etwas biederer auf mich. Besonders im Hinblick auf die tollen Schweiz-Szenen.

Zitat von 00Beisser

Am hellichten Tage und dann wurde der Schuss ja eh in unmittelbarer Nähe abgefeuert und auch in deren Richtung.

"Es geschah am hellichten Tag" passt zu Gert Fröbe jedenfalls ganz gut.

Ich habe das mit dem Ohrstöpsel auch immer so wie Kronsteen verstanden, sein Gegenüber soll denken Goldfinger hat ein Hörgerät.

Deine Meinung zu Bond und die USA, hast du mit Sicherheit nicht exklusiv, das liest man von einigen Bondfans, ich persönlich finde auch den USA Schauplatz in Goldfinger eher beliebig aber Bond in New Orleans, New York (Harlem), San Francisco. und natürlich Las Vegas finde ich ganz toll. Klar ist Bond Brite und die USA als Schauplatz wird in so vielen anderen Filmen ausführlich gewürdigt und für viele gehört Bond da nicht zwingend hin, aber ich finde es hatte einen besonderen Charme wenn ein Moore durch Harlem "stolziert" oder ein Connery in Las Vegas sein Unwesen treibt. Das ist so ein richtig schönes Kontrastprogramm und genau deshalb gefällt es mir sehr gut

Generell hätte ich auch nichts dagegen wenn ein Bondfilm für ein paar Minuten, wieder in einer amerikanischen oder auch in einer kanadischen Großstadt spielen würde (z.B. Toronto , Vancouver).

Zitat von Kronsteen

"Es geschah am hellichten Tag" passt zu Gert Fröbe jedenfalls ganz gut.

Der Film dürfte eh der Hauptgrund für seine Verpflichtung gewesen sein, oder?!

Zitat

Ich habe das mit dem Ohrstöpsel auch immer so wie Kronsteen verstanden, sein Gegenüber soll denken Goldfinger hat ein Hörgerät.

Deine
Meinung zu Bond und die USA, hast du mit Sicherheit nicht exklusiv, das
liest man von einigen Bondfans, ich persönlich finde auch den USA
Schauplatz in Goldfinger eher beliebig aber Bond in New Orleans,
New York (Harlem), San Francisco. und natürlich Las Vegas finde ich
ganz toll. Klar ist Bond Brite und die USA als Schauplatz wird in so
vielen anderen Filmen ausführlich gewürdigt und für viele gehört Bond da
nicht zwingend hin, aber ich finde es hatte einen besonderen Charme
wenn ein Moore durch Harlem "stolziert" oder ein Connery in Las Vegas
sein Unwesen treibt. Das ist so ein richtig schönes Kontrastprogramm und
genau deshalb gefällt es mir sehr gut

Generell hätte ich auch
nichts dagegen wenn ein Bondfilm für ein paar Minuten, wieder in einer
amerikanischen oder auch in einer kanadischen Großstadt spielen würde
(z.B. Toronto , Vancouver).

Alles anzeigen

Ich hätte eigentlich auch nichts gegen Szenen aus der USA, aber die Mehrheit der Schauplätze wurden, nach meinem Empfinden, bisher einfach schlecht eingefangen. Deshalb kann ich unter Anderem mit DAF gar nichts anfangen.

AVTAK sticht da für mich im positiven Sinne heraus.

Ja, der Film war der Grund warum die Produzenten auf Fröbe aufmerksam geworden sind.

Las Vegas in DAF ist natürlich etwas was polarisiert, entweder man mag den Schauplatz oder nicht, das kann ich absolut nachvollziehen. Aus New York hätte man natürlich mehr machen können, diese Stadt ist ja für Filme prädestiniert. Aber wenn man die Schauplätze wie in San Francisco so schön einfängt, dann darf gerne mal wieder in einer weiteren amerikanischen Großstadt gefilmt werden, wobei ich glaube das erwartet uns in den nächsten Filmen eher nicht. Barbara Broccoli hat ja angedeutet, das sie gerne wieder in Indien drehen würde.

Bezüglich des Hörgerätes habt ihr sicher Recht. Den Schuss auf der Gebirgsstraße sehe ich eher dramaturgisch als logisch inszeniert. Wenn ich mich recht erinnere, zeigt Oddjob nach dem Schuss auch den Anflug eines Lächelns. Damit soll sicher beim Zuschauer suggeriert werden, dass die Bösewichte von der Schützin wissen und diese auf Bond angesetzt ist.

Zitat von 00Beisser

Ich hätte eigentlich auch nichts gegen Szenen aus der USA, aber die Mehrheit der Schauplätze wurden, nach meinem Empfinden, bisher einfach schlecht eingefangen. Deshalb kann ich unter Anderem mit DAF gar nichts anfangen.

Da gehen die Meinungen erfahrungsgemäß auseinander.
Ich finde DAF in las Vegas toll. Die schillernde Größe des Films kommt hier am besten zum Ausdruck. Aber DAF ist eben extremste Geschmackssache.

Ich wäre auch mal wieder für eine amerikanische Stadt. Da Bond in TB den Vorschlag "Kanada" ausgeschlagen hat und statt mit Truppenkapitän Pritchard lieber auf die Bahamas geflogen ist, fände ich es geil, wenn Bond mal dort wäre.

@ Kronsteen & Don-Corleone

"Thunderball" ist auch einer meiner Favoriten, aber ich bemühe mich auch um etwas objektive Gerechtigkeit. Und bei Connerys viertem Einsatz fallen eben zwei, drei Störelemente mehr ins Auge. Da konnte es einfach nicht diesselbe Punktzahl geben. Ich kann aber eure "Thunderball"-Begeisterung absolut nachvollziehen.

Schön geschrieben, Scarpine.

Zu 00Beißers Fragen:
1) Sehe ich wie Kroni.
2) Ähnlich, andererseits habe ich Odd-Jobs Grinsen immer interpretiert, dass er sich dachte wie blöd der "Killer" doch sein muss.
Und Bond hat den Schuss ja auf sich bezogen, da er ja eher neben ihn einging.
3) Zumindest in LALD finde ich die USA-Szenen GRANDIOS. Egal ob New York, New Orleans oder Louisianas Sümpfe!
Auch San Francisco in AVTAK finde ich toll, vor allem als Zorins Zeppelin in Mitte des Films über die Bucht auf die Golden Gate Bridge zufliegt. Mayday "Wow! What A View!", Zorin: "To A Kill."
DIe USA-Szenen in GF sind aber tatsächlich eher austauschbar.

Ich möchte hier mal eine Frage für die Bond-Alles-Wisser in die Runde stellen: Gibt es eine Erklärung für das "Kennzeichen Mysterium" in Goldfinger?

Konkret: Wenn Bond den DB5 von Q erklärt bekommt, wird auch das Drehkennzeichen vorgestellt. Es zeigt je ein britisches, französisches und schweizerisches Kennzeichen. Q erläutert "Valid in all countries" oder "Gültig für alle Länder".

Hier ist sicher anzunehmen, dass Q "alle" Länder meint, die Bond bei seiner Mission aufsuchen könnte, nehmen wir mal an, er "streift" auch Frankreich. Wobei ohnehin nicht erläutert wird, wie der Aston Martin in die Schweiz kommt. Bond selber nimmt ja ein Flugzeug.

Aber lassen wir das mal beiseite: Der DB5 hat also eindeutig ein Kennzeichen für die Schweiz. Dennoch benutzt Bond in der Schweiz das britische Kennzeichen.

[Blockierte Grafik: http://static4.wikia.nocookie.net/__cb20130112152715/jamesbond/images/3/37/DB5_Switzerland_Scene_-_Goldfinger.png]

Warum ist das so? Hat er schlicht vergessen, dass er "am Schild drehen muss"?

Ich weiß es nicht. Ihr hier sicher schon.

Die Ausstattung mit drei verschiedenen Zulassungen hat wohl nicht den Sinn, in verschiedenen Ländern eine gültige Zulassung zu haben: eine britische Zulassung gilt in allen Ländern der Welt - genauso die anderen. Alle drei sind "gültig für alle Länder".
Der Zweck ist wohl eher, auf Knopfdruck einer Nummernschild-Fahndung entgehen zu können. Das wird wegen der Exklusivität des DB5 zwar nicht effektiv sein, ist aber eine originelle Idee.

Wenn Mr. Goldfinger seinen Rolls per Flugzeug mit in die Schweiz nehmen konnte, warum dann Bond nicht den DB5 auf dem selben Wege?

Das wäre für mich jetzt eine typische Ungereimtheit, die hundertprozentig wohl nicht zu klären ist. Lösungsansätze gibt es freilich ein paar. Der den du lieferst, dass Bond es schlicht vergessen hat wäre einer. Ein anderer wäre, dass er davon nur im Falle des Falles Gebrauch macht, wenn es aus Tarnungszwecken nötig wäre unterzutauchen. Wobei dazu widerum ein DB5 denkbar ungünstig gewesen wäre. Zu der Zeit wäre ein drehbares Kennzeichen wohl eher an einem VW Käfer nützlich gewesen.

Q's Hinweis mit der Gültigkeit der Kennzeichen interpretiere ich eher so, dass die entsprechenden Kennzeichen in den verschiedenen Ländern auch wirklich auf einen DB5 laufen, und somit keine Attrappe sondern wirklich zugelassen sind.

Edit: Na da war ich wohl geringfügig zu spät...

Wie kommt Bond bzw. sein DB Mark III eigentlich im Roman von GB in die Schweiz? Ist schon zulange her, als dass ich mich daran erinnern könnte...